Them Crooked Vultures

Como si fuese una triple supernova musical, Them Crooked Vultures es la unión de tres grandes músicos... Josh Homme (Queen of the Stone Age), John Paul Jones (Led Zepellin) y Dave Grohl (Foo Fighters/Nirvana). La creación de esta banda se mantuvo mucho tiempo en secreto, aunque había rumores, pero muy pocas certezas, de que algo de semejante dimensión fuese posible.

Hay un detalle para no dejar pasar, hace unos años Dave Grohl participó en la grabación de 'No One Knows' de Queen of the Stone Age en la batería. Un gran tema de por sí donde Grohl lisa y llanamente: la rompe!

Video de 'No One Knows' - Queen of the Stone Age

Tal vez esto fue la antesala de este megagrupo que tiene muchísimo de cada uno de sus integrantes, practicamente en partes iguales. Son las melodías y las guitarras de Homme, las bases geniales de Jones y la gran rítmica y potencia de Dave Grohl. También se podría decir que hay algo de Blues y porque no algo de Funk también en sus composiciones aunque nunca de manera pura y total.

Casi sin promoción, ni metas comerciales el grupo lanzó este año su primer CD, homónimo a la banda y su primer corte 'No one loves me & Neither Do I' es una excelente evidencia de los anteriores tres párrafos de este informe.

Pocas veces en la historia de la música vamos a poder observar o ser contemporáneos de acontecimientos como estos. Definitivamente es una gran oportunidad para subir el volumen, cerrar los ojos y escuchar a estas tres bestias del rock!

MySpace - Them Crooked Vultures

Paramore

Tal vez unas décadas atrás era muy difícil imaginarse combinaciones de géneros como el punk, el pop y el hardcore, tan distintos. De por sí cuesta mucho clasificar los grupos de hoy en día en 'estilos musicales puros', lo que da una sensación de que ya todo se ha inventado aquí y lo que queda es jugar un rato con los estilos. Paramore hace difusas las líneas que dividen estos estilos.

Su principal característica definitivamente es la gran voz de su vocalista femenina Hayley Williams, tal vez esa sea la parte pop del grupo. Como contraste, detrás de ella, hay cuatro muchachos tocando practicamente punk-hardcore lo que logra un sonido claro y con mucha energía.

Su primera placa 'All we know is falling' llega a disco de oro en Estados Unidos, aunque no logra demasiado éxito. Aún así la discográfica 'Fueled by Ramen' los contacta luego de escucharlos en vivo y lanzan su segundo trabajo de estudio 'Riot!' con muchísima difusión tanto en su país natal como en Europa. Su corte difusión 'That's What You Get' lográ muchísimo éxito en el viejo contienente y realizan una gran gira, llegando inclusive a lanzar un DVD capturando los mejores momentos de la misma.

El grupo da el gran salto de popularidad cuando graba el tema principal de la banda sonora de la película Twilight. 'Decode' se convierte en gran éxito rapidamente.

Video de Decode (MTV Unplugged)

En estos momentos la banda lanzar su tercer disco 'Brand New Eyes', y su primer corte difusión, 'Ignorance' ya es un hit.

30 Seconds To Mars

Con el actor Jared Leto como frontman y su hermano Shannon en la batería comienza la carrera de 30STM. Musicalmente hablando tienen un estilo muy particular y un sonido muy marcado, inclinado hacia el Nü Metal pero con muchísimas influencias neoprogresistas y minimalistas.

Con su primer disco homónimo, no logran demasiadas ventas aunque recibe muy buenas críticas debido a la búsqueda y riqueza musical del mismo.

Ya con el guitarrista Tomislav Milicevic en su formación el grupo lanza 'A Beautiful Life' y causa un gran impacto mundial. Su primer corte 'The Kill' ganó premios como mejor single del año en todo el mundo. Combinando sonidos alternativos de guitarras, efectos y loops este segundo disco de la banda comienza con 'Attack', un tema que define y envuelve con suma totalidad estos conceptos musicales. Al final de la placa se encuentran dos bonus tracks agregados por la banda luego de que la misma se filtre por la web cinco meses previos a su lanzamiento.

Parte del gran impacto que generó 'The Kill' se debió a su video inspirado en la película 'El Resplandor'.

Los videos de la banda suelen estar inspirados en películas o representan principios fuertes para la banda. Incluso la banda esconde pistas y códigos en ellos. El video 'A Beautiful Lie' habla sobre el calentamiento global y captura increíbles imágenes del polo norte.

Luego de este gran comienzo, en unas semanas, el 8 de diciembre para ser más exactos verá la luz 'This Is War', tercer trabajo de estudio de esta gran banda.

Incubus

Definitivamente una de las tareas más dificiles que se le podrían presentar a una persona sería definir en pocas palabras el sonido de Incubus, lo consideraría casi imposible. A fines del siglo pasado, este grupo se forma e incursiona por estilos como el funk y el trash, practicamente dos polos opuestos en lo que se refiere características, sonido e instrumentación. La razón principal de esto, obviamente, son las diversas influencias que los integrantes de esta banda poseen.

Brandon, su vocalista, ha nombrado a los Red Hot Chili Peppers como una de sus influencias más presentes y esto se puede comprobar facilmente escuchando canciones como 'Pardon Me' que de a ratos se asemeja a un rap, comienza con loops de música House y tiene un estribillo a todo rock.

Mucho tiene que ver para que este cóctel increíble de estilos musicales encaje la vistuosidad de sus integrantes. Tener en su formación a un DJ con sintetizadores, teclados y definiendo sonidos y atmósferas que sin él serían imposibles de ejecutar hacen a Incubus más particular aún.

Su disco 'Make yourself' (2000) y su placa siguiente 'Morning view' (2002), tal vez el mejor CD de la banda, definen a mi parecer su sonido. Los cortes de 'Drive' y 'Nice to know you' realsan la versatilidad del grupo y ese mix de sonidos que tanto representan a su música, además de tener un éxito comercial increíble, tanto que los trajo hace algunos años por estos lados.

Su ultimo trabajo de estudio, 'Light Granades', presenta un sonido tal vez menos experimental pero más convencional y maduro.

Luego de tantos años de todo recorrer todo el mundo exibiendo eso que es su música, su sonido, y solo de ellos. Deciden hacer un alto en su carrera para dedicarles más tiempo a proyectos personales. Es por ello que lanzan 'Monuments and Melodies' a principios de 2009, una recopilación de grandes éxitos junto con dos temas nuevos.

Algo es seguro... muchísimos estamos esperando que vuelvan y sigan haciendo eso que los hace tan especial.

Seether

Esta banda nace en el ámbito universitario de Pretoria, Sudáfrica y luego de Fragile', su primer placa, la empresa discográfica Estadounidense Wind-Up los contacta para que residan en este país. y continuen su rumbo musical por esos lares. Así la carrera de esta banda cambia casi abruptamente de rumbo con nuevas pruebas por pasar y nuevos caminos por recorrer.

Su primer corte, ya en el país Norteamericano, denominado 'Fine Again' causa una muy buena impresión no solo por el sonido sino por el video que acompañó al mismo. Este consta de personas sosteniendos carteles con frases que los representa, la audiencia se sintió muy identificada con este corto musical y logró muy buena difusión internacional.

Esta difusión hizo que el grupo sentara bases en Europa por lo que su primer placa estadounidense 'Disclaimer' se re-editó como 'Disclaimer II' y fue lanzado internacionlamente con algunos bonus tracks entre los que se encontraba el corte 'Broken' junto con Amy Lee, cantante de Evanescence. Esta versión de 'Broken' supero ampliamente las expectativas del grupo y el éxito que había logrado 'Fine Again'.

Su siguiente disco 'Karma & Effect' también logra buena aceptación en EEUU y el resto del mundo, excepto en Europa. Sus principales cortes 'Gift' y 'Remedy' logran muy buenos puestos en los charts y la banda madura mucho en cuanto a sonido y melodías.

Luego de sucesivas giras con grupos como Staind y 3 Doors Down, el grupo realiza un concierto acústico que luego es lanzado en formato DVD/CD: 'One Cold Night'. En él temas como 'Remedy' y 'Gasoline' no registran pérdida alguna de intensidad y energía. La calidad tanto sonora como visual de esta placa es excelente y de tan buena aceptación que la banda decide realizar giras acústicas.

Su último disco tuvo que esperar. En el año 2007 el hermano del cantante del grupo (muy cercano al grupo) se suicida. Afectó tanto a la banda y a su cantante Shaun Morgan que este entra en rehabilitación por problemas con el alcohol.

En la actualidad 'Finding Beauty in Negative Spaces' sale a la venta y la banda emprende nuevamente ese camino que parece ser siempre en ascenso.

Stone Temple Pilots

Allá por el comienzo de la década de los 90' el rock y la escena grunge estaba plagada de grupos que más tarde serían legendarios. En medio de ese escenario de gran nivel musical y con poco oxígeno para que brillaran más bandas nace Stone Temple Pilots.

Luego del lanzamiento de su primera placa denominada Core sumó muchísmas críticas por sus similitudes con las bandas, en ese momento contémporaneas como Pearl Jam y Nirvana. Y mientras las críticas la catalogaban como la peor banda del momento, STP vendía millones de discos y ofrecía excelentes recitales. Poco a poco su cantante Scott Weiland demostró gran versatilidad y calidez en su voz, y poco a poco el reconocimiento fue inclinando la balanza a favor de la banda. Plush, el corte principal de la placa fue un gran éxito en los Estados Unidos.

Los constantes problemas con la heroína de su vocalista fueron poniendo trabas en la carrera de la banda, llegando a cancelar una gira con Kiss en 1994. Aunque esto discontinuaba el camino que recorrían, el grupo siempre se revitalizaba con un nuevo single que lo ponía de nuevo en lo más alto de los charts y lograba poco a poco despegarse del ala del grunge para definirse claramente como un rock alternativo muy versátil. Interstate Love Song, primer corte de su segunda placa Purple, era una clara prueba de esto.

Luego de varios discos de inferior popularidad, aunque con grandes hits como Days of the week, los conflictos de Weiland con la justicia por constantes disturbios y peleas con el resto del grupo marcaron el fin de Stone Temple Pilots. Su último lanzamiento fue el disco Thank You que recopilaba los mejores temas de la banda junto con una versión acústica de Plush en vivo y un tema inédito.

Luego de varios side-projects por parte de cada integrante de la banda, entre ellos Velvet Revolver compuesta por Slash y Scott Weiland entre otros, STP vuelve al ruedo con varios shows en vivo y al parecer con un nuevo disco en progreso.

El escenario del rock internacional de hoy necesita de las excelentes melodías y ese rock alternativo brillante que tanto caracteriza a Stone Temple Pilots.

Video de Interstate Love Song:
http://www.youtube.com/watch?v=YwaiYWOin_M

Nickelback

Con un toque de country, de metal y sobre todo mucho Rock, esta banda candiense desde el año 2001 solo encontró éxito en su camino.

Tras dos producciones independientes lanzan su tercer placa Silver Side Up, un disco con líricas y melodías directas. Su primer single, How you remind me llegó a número 1 en todos los charts musicales, inclusive en nuestro país. Si conocés esta banda hay muchas probabilidades de que la razón haya sido este track.

Aunque no repitió el éxito de Silver Side Up, su placa siguiente: The Long Road, muestra mucha madurez en cuanto al sonido y tal vez mejores composiciones, aunque menos comerciales. Sin embargo llegó a disco de platino facilmente en Canadá y Estados Unidos.

La importancia de esta banda no solo se remite a lo comercial, ya que su éxito fue el puntapié incial para muchas otras bandas que no solo adoptaron el sonido 'canadiense' sino que la mayoría fue producida por el cantante de Nickelback, Chad Kroeger. Esto habla de lo significativo que es este grupo a nivel musical en su país de origen.

Más allá de lo musical podemos resaltar algunas particularidades del grupo como lo son sus videos. La mayoría de estos cuentan historias, muestran imágenes e ideas originales sobre la lírica del tema. En cuarto lanzamiento, All the right reasons, se encuentra un tema denominado If everyone cared con un video que resalta momentos importantes en la historia de la humanidad como el apartheid o el nacimiento de la amnistía internacional.

Su popularidad a nivel mundial es muy alta, tanto que ocupa el segundo puesto en promoción musical extranjera después de Los Beatles en la década actual.

Definitivamente Nickelback es una banda que no puede no pasar por tus oídos alguna vez.

Video de How You Remind Me:
http://www.youtube.com/watch?v=FrHY0Eg7wbo

Pearl Jam

Es tan largo el camino que recorrió, y recorre, Pearl Jam que es muy dificil de resumirlo en unos cuantos párrafos.

Luego de numerosas actuaciones en vivo en el escenario grunge que se estaba generando en Seattle allá por el comienzo de la decada del 90' graban su primer disco: TEN, y el éxito fue inmediato, aunque el sonido estaba muy lejos de ser comercial. Si tuviesemos que definirlo con una palabra esta sería 'nuevo'. Evenflow era otra forma de utilizar un riff, Black era una balada distinta a las demás y TEN, junto con Nevermind, definitivamente representaba el último gran movimiento musical hasta el día de la fecha, el grunge. Todo lo que vino más tarde en los 90' y parte del 2000 fue una alternativa a este sonido, por esto se lo llamo rock alternativo.

En fin, este gran paso fuel primero de una largo sendero que recorrió el grupo. Luego de dos placas más (Vs. y Vitalogy) se trenzan en un litigio legal con Ticketmaster aludiendo que monopolizaban la venta de entradas quitandole dinero a las bandas y cobrando excesivos montos a los espectadores por lo que Pearl Jam debe cancelar numerosos shows y dejar el escenario por un buen tiempo. En una época conflictiva para el grupo, deciden no lanzar más videos promocionales principalmente por una pelea con MTV luego de realizar un increíble MTV Unplugged. Estos dos hechos marcarían a la banda.

El video fue y es hasta el día de hoy un método de promoción masivo para dar a conocer la actividad musical de una banda. Pearl Jam no solo demostró que una banda puede sobrevivir sin esta herramienta, sino que demostró que se puede tener éxito y convertirse en leyenda sin la misma. Los hits no los decide una cadena de televisión, sino que es la misma gente quien corea en vivo el tema que más disfruta del grupo... y donde van llenan estadios.

Cada paso que dieron, y dan, en este largo trayecto que siguen caminando demuestra porque son una banda única hoy en el mundo, demostrando arriba del escenario toda esa misma energía que tenía TEN cuando marcó un antes y un después a principios de la decada pasada.

Video de su reciente disco Backspacer: The Fixer.

Sixx AM

Frank Carlton Serafino Feranna, más conocido como Nikki Sixx conoció la muerte de cerca. Siendo el bajista de una de las bandas de más éxito en los 80' como lo fue Motley Crüe, llevó una vida de excesos a tal extremo que estuvo clínicamente muerto por dos minutos.

Luego de que dos inyecciones de adrenalina en su corazón lo despertaran y de que entrara en un período de rehabilitación Nikki escribe su autobiografía denominada The Heroin Diaries (Los Diarios de la Heroína), un libro que describe su vida, su carrera y sobretodo su conflicto con las drogas.

Después de este lanzamiento Nikki Sixx compone trece temas, uno por cada capítulo del libro, y junto al guitarrista DJ Ashba y el cantante James Michael graban The Heroin Diaries Soundtrack. Dicho en otras palabras, la banda sonora del libro, algo bastante novedoso y que musicalmente resultó muy pero muy interesante con canciones que describen un capítulo determinado del libro.

Los estilos abordados en cada pista de este disco son muy variados. Su primer corte, Life is beautiful, y Pray for me se podrían encasillar en un semi-extinto Nü Metal mientras que Van Nuys y Dead Man's Ballet son piezas híbridas entre Rock y opera. Tampoco faltan las baladas como Permission y Accidents Can Happen, para aportar un poco de melancolía y serenidad a esta placa.

Casi como si fuese un viaje de vida, escuchando este disco uno de a ratos experimenta los giros inesperado que puede tener esta, a través de la musica y todas su variantes.

Nirvana

Luego de haber grabado Bleach, su primera placa, y de que Dave Grohl se incorporara como baterista Nirvana entra a un estudio de Los Angeles en 1991 para cambiar todo lo que vendría después en la música alternativa. Nevermind no solo sería su segunda placa sino que trascendería musicalmente a nivel mundial como uno de los discos más importantes de la historia del rock.

Al finalizar varias giras por el mundo, justificando el éxito de este disco el grupo grabaría In Utero buscando, y logrando, un sonido más crudo y más vivo a nivel compositivo de la banda.

Lo último, y más brillante, que se vio de Nirvana en vivo fue aquel memorable MTV Unplugged donde todos, inclusive aquellos a los que se le dificultaba digerir la crudeza del grupo, se rindieron ante la calidad compositiva que llevaba cada pieza que sonó aquella noche en New York.

En 1994 su cantante y guitarrista, Kurt Cobain, es encontrado en su casa muerto luego de varios episodios con la heroína y se convertiría en leyenda. Si alguien se pregunta porqué merecería el rótulo de leyenda bajo su nombre, tal vez Nevermind sería un noble justificativo.

Lo que es seguro, mucho - o quizás todo - el rock alternativo que vino después del 94 tiene y tendrá la estampa de Nirvana, y sobre todo de Nevermind.

3 Doors Down

Si tuviésemos que encontrar una razón por la cual 3 Doors Down pasó de ser una banda del ámbito local de Mississippi a un boom en la escena post-grunge de Estados Unidos necesitaríamos una sola palabra y sería: Kryptonite.

Lejos de ser un punto débil, este hit tuvo tanta relevancia en su ciudad natal a nivel radial que llevó a su primer disco The Better Life a convertirse en séxtuple platino en el año 2000. Dos años después de ese gran debut discográfico llegó Away From The Sun, un LP que permitió a la banda sentar raíces a nivel nacional con temas como When I’m Gone y Here without you, una hermosa balada. Aunque menor en ventas su tercer lanzamiento Seventeen Days muestra una madurez a nivel musical y lírico sobresaliente, tal vez el mejor disco de la banda.

Luego de varias giras con grupos como Shinedown y Staind, la banda se toma un año de receso y altera su formación ya que el baterista Daniel Adair seguiría su carrera musical con el grupo canadiense Nickelback. Así Greg Upchurch se suma a la formación de 3 Doors Down y graban en el 2008 su cuarta placa la cual lleva el mismo nombre que la banda. Con su primer corte difusión It’s not my time mantienen ese post-grunge enérgico y dinámico que los caracterizó desde aquel año en el que sonaba por primera vez ese punteo que abre Kryptonite y los insertaba en la escena del rock mundial.

Página oficial: www.3doorsdown.com

MySpace: www.myspace.com/3doorsdown

Video de It's not my time:
http://www.youtube.com/watch?v=aHU9dN0Itrk